Cisterna di Palenque

Nasce da un gesto antico e necessario, l’acqua raccolta e custodita, la mia carta da parati Cisterna di Palenque: un’architettura frontale, silenziosa, che restituisce alla parete la stessa forza calma di un’opera pensata per durare.

Lo stile appartiene al mondo Maya, una grammatica costruttiva che unisce misura e sacralità nel trattamento della pietra e della calce. Il soggetto è preciso: un serbatoio d’acqua intonacato, le cui pareti spesse in calce viva si innalzano in un piano unico e ininterrotto, percorso in alto da una fila di stretti canali che versano l’acqua nella vasca sottostante; su un fianco, una larga scalinata di pietra scende a gradini regolari fino al filo dell’acqua, che ne raddoppia il profilo in un riflesso appena percettibile.

Ho voluto lasciare intatte le cicatrici del tempo: le crepe fini dell’intonaco, i rammendi, le efflorescenze minerali che scendono dai canali, il bordo smussato di ogni gradino, le tracce orizzontali lasciate dall’acqua che sale e scende. Sono i segni di una materia viva, non di un’immagine levigata.

In questa carta da parati riconosco un’idea di soglia: tra l’asciutto e il liquido, tra la costruzione e il tempo che la consuma. È una superficie che non racconta un ornamento, ma una funzione elevata a monumento, capace di dare a una parete la stessa quiete di un luogo che ha sempre atteso l’acqua.

Come per ogni disegno WallZad, la resa nasce da un lavoro artigianale minuzioso: solo così la scala grande e la materia minuta convivono senza tradirsi, restituendo profondità reale, non un’illusione stampata.