Cranio Tipografico

Firmo la carta da parati Cranio Tipografico come si firma un manifesto: con la certezza che il volto umano, scomposto, dica più di mille ritratti compiuti. Appartengo allo spirito del Dada, la corrente che nel primo Novecento smontò l’arte per rimontarla con gli scarti della modernità — ingranaggi, tipografia, frammenti di carta stampata — e rifiutò ogni bellezza ordinata in favore di una verità più ruvida.

Quello che vedo è una testa monumentale, frontale, costruita come un collage-pittura: piani angolari di volti diversi — profili, occhi fissi, mezze bocche — si incastrano con ruote dentate, rivetti, pistoni, molle e lastre metalliche, mentre lettere stampigliate, caratteri da giornale e numeri affiorano come ritagli incollati sotto la pittura. L’ocra invecchiata, il bianco osso, il nero fuliggine, il rosso ruggine e il grigio canna di fucile compongono una tavolozza opaca, ossidata, che da lontano si legge come un’unica forma potente e da vicino si scioglie in mille dettagli: incisioni fini sui denti degli ingranaggi, tratteggi che modellano ogni sfaccettatura, crepe di smalto lungo i giunti collage.

Nel mio studio ho voluto restituire questa densità senza tradirla, perché ogni frattura di volto conservasse la sua tensione originaria. È così che la carta da parati Cranio Tipografico entra in una stanza: non decora, dichiara, come un’opera che continua a interrogare chi la guarda, riga dopo riga, ingranaggio dopo ingranaggio.