Vano di Luce

Nella mia carta da parati Vano di Luce racconto una stanza svuotata di ogni arredo, dove restano soltanto le pareti intonacate, il pavimento di legno e una finestra a battente lasciata aperta in obliquo. È uno studio di pittura hopperesque, sospeso tra rigore architettonico e silenzio emotivo: un ampio fascio di luce pomeridiana entra dal vano e attraversa le tavole del pavimento, sale lungo la parete di fondo e definisce, da solo, la geometria dell’ambiente.

Non c’è arredo a distrarre lo sguardo: la composizione è asimmetrica, il muro e il pavimento restano campi ampi e calmi, mentre la luce diagonale diventa la sola figura del quadro. Il colore racconta due temperature che si toccano senza mescolarsi — l’ocra calda e la paglia pallida della luce contro il grigio ardesia e il verde spento dell’ombra — su pareti d’un bianco gessoso e assi color ambra bruciata, con il telaio della finestra in un crema smorzato. Da vicino la superficie rivela la pennellata a secco stesa sul muro in ombra, piccoli rilievi d’impasto lungo il taglio netto della luce, pentimenti leggeri nei montanti della finestra: la mano del pittore, non solo l’immagine.

Per questo scegliamo di riportare la carta da parati Vano di Luce come si riporta un dipinto: fedele alla materia, senza mediazioni. In ogni ambiente — casa, ufficio, hotel — resta una parete che accoglie il tempo che passa, silenziosa certa, con la cura artigianale che a WallZad accompagna ogni opera dal telaio alla parete.