Seta e Lacca

Ho immaginato la carta da parati Seta e Lacca come l’istante sospeso di un gesto teatrale: una danzatrice del teatro tradizionale si volge di tre quarti, la maschera di legno intagliato inclinata in un’espressione serena e appena enigmatica, un braccio alzato ad aprire il ventaglio di seta piegata accanto al volto, l’altra mano che raccoglie la lunga manica del kimono in una curva ampia. Le vesti sovrapposte cadono in piani angolari che si assottigliano verso i piedi fasciati, la figura sola e asimmetrica dentro un campo vuoto e respirante, secondo la disciplina del nihonga, la pittura giapponese che qui trova la sua voce.

Nel gofun bianco e screpolato della maschera, nei piani di pigmento minerale sfumati con la delicatezza del bokashi, nelle linee d’inchiostro che disegnano ogni piega, riconosco un’arte che non descrive ma trattiene: indaco e nero carbone nella veste esterna, un lampo di vermiglio al collo, ocra e verde musco nell’obi, oro in polvere a segnare gli stemmi e le nervature del ventaglio. È un’immagine pensata per essere letta da lontano nel suo gesto ampio e da vicino nella trama del broccato, nei fili di lacca dei capelli, nel granulo cristallino del pigmento che cattura la luce in modo mai uguale.

Porto questa danzatrice sulle pareti come si porterebbe un dipinto da museo, per restituire, in ogni ambiente, la stessa sospensione tra movimento e quiete. In WallZad, ogni carta da parati Seta e Lacca nasce da una stampa fedele alla materia pittorica originale, calibrata perché la sua luce non si spenga mai, in nessuna stanza.